Որո՞նք են շոուների տարբեր տեսակները։

Մենք կարող ենք տարբերակել կենդանի կատարումների տարբեր հիմնական ընտանիքներ, որոնցից յուրաքանչյուրը խմբավորում է բազմաթիվ ժանրեր և ենթաժանրեր:

Ահա հիմնական կատեգորիաները, որոնք կարող եք գտնել.

• Երաժշտական ​​ներկայացումներ՝ դասական համերգներ, ջազ, ռոք, օպերա, երաժշտական ​​կատակերգություն , համերգներ
• Թատրոն՝ դասական պիեսներ , ժամանակակից թատրոն, մոնոներկայացումներ, իմպրովիզացիա
• Պարեր՝ դասական բալետ, ժամանակակից պար, քաղաքային պար, աշխարհի պարեր
• Կրկեսային արվեստներ՝ ավանդական կրկես, ժամանակակից կրկես, փողոցային ներկայացումներ
• Տիկնիկային արվեստ՝ տիկնիկային թատրոն, առարկայական թատրոն
• Կատակերգական և կաբարե շոուներ՝ ստենդափ, էստրադային շոուներ, նմանակողներ
• Կախարդանք և հնարք. խոշոր պլան, մեծ պատրանքներ, մենթալիզմ
• Մուլտիմեդիա ձևեր՝ ներկայացումներ, որոնք համատեղում են տեսանյութը, ձայնը և թվային փոխազդեցությունը

Այս դասակարգումը ֆիքսված չէ։ Շատ ներկայացումներ համատեղում են մի քանի առարկաներ։ Օրինակ՝ մյուզիքլը համատեղում է թատրոնը, երաժշտությունը և պարը։ Ժամանակակից կրկեսը հաճախ ներառում է թատերական կամ երաժշտական ​​տարրեր։

Որոշ կատեգորիաներ նույնպես բաժանված են թիրախային լսարանի։ Երիտասարդ հանդիսատեսի համար նախատեսված հաղորդումները հիմնված են նույն այդ արվեստագետ ընտանիքների վրա, բայց հարմարեցված են երեխաների և ընտանիքների համար։

Այս բազմազանության հարստությունն ավելի լավ հասկանալու համար օգտակար է խորանալ յուրաքանչյուր խոշոր ընտանիքի մանրամասների մեջ և ուսումնասիրել դրանք կազմող ժանրերը։

Շոուների հիմնական ընտանիքները և դրանց ժանրերը

Կենդանի ներկայացումների աշխարհը բաժանված է մեծ ընտանիքների, որոնցից յուրաքանչյուրն ունի իր սեփական կանոններն ու ավանդույթները: Թատրոնը մեզ տանում է Մոլիերի մինչև ժամանակակից ստեղծագործություններ, ներառյալ երաժշտական ​​թատրոնը և մենաշոուները: Երաժշտությունը ընդգրկում է լայն տարածք՝ ռոք համերգներ, դաշնամուրային համերգներ, օպերաներ, էստրադային շոուներ և էլեկտրո փառատոներ: Պարը ուսումնասիրում է բոլոր ոճերը՝ դասական բալետից մինչև հիփ-հոփ, ստեպ պար և ժամանակակից պար:

Կրկեսային արվեստը համատեղում է ակրոբատիկան, ժոնգլյորությունը և կենդանիների վարժեցումը ժամանակակից ձևերի հետ, ինչպիսիք են ժամանակակից կրկեսը և նոր կրկեսը: Կախարդանքը հիացնում է իր խոշոր պլանով հնարքներով, մեծ պատրանքներով և մենթալիզմի շոուներով: Վերջապես, կատակերգությունն ու կաբարեն համատեղում են ստենդափ կատակերգությունը, էսքիզները, սրճարան-թատրոնը և տպավորիչ ռեվիուները: Յուրաքանչյուր ընտանիք առաջարկում է ոճերի և ենթաժանրերի լայն տեսականի, որոնք համապատասխանում են բոլոր ճաշակներին և ցանկություններին:

Թատրոնը

Թատրոնը մնում է ամենահին և ամենաբազմազան կատարողական արվեստի ձևը։ Դրա երեք դասական սյուները շարունակում են գերիշխել ծրագրերում. ողբերգությունը ուսումնասիրում է հերոսական ճակատագրերն ու ճակատագրական կրքերը, կատակերգությունը քննադատում է հասարակությունը հումորով, իսկ ժամանակակից դրաման համատեղում է ծիծաղն ու արցունքները՝ պատկերելու մարդկային վիճակը։

Սակայն թատրոնը շատ ավելի հեռու է գնում, քան այս ավանդական ժանրերը։ Երաժշտական ​​թատրոնը համատեղում է տեքստը, երգը և խորեոգրաֆիան՝ ստեղծելով ամբողջական ներկայացումներ։ Իմպրովիզացիոն թատրոնը շեշտը դնում է ինքնաբուխության և հանդիսատեսի հետ փոխազդեցության վրա։ Աբսուրդի թատրոնը խաղում է կոդերով՝ մեր ժամանակները կասկածի տակ դնելու համար, մինչդեռ քաղաքականապես ներգրավված թատրոնը կրում է ուժեղ քաղաքական կամ սոցիալական ուղերձներ։

Կան նաև ավելի մասնագիտացված ձևեր, ինչպիսիք են վոդևիլը և դրա ռոմանտիկ թյուրըմբռնումները, մեկ դերասանի համար նախատեսված ներկայացումը, կամ փողոցային թատրոնը, որը ազատվում է ավանդական վայրերից: Այս հարստությունը թույլ է տալիս յուրաքանչյուր հանդիսատեսի գտնել իրեն համապատասխանող ոճը՝ սկսած անժամանակ դասականներից մինչև ամենահամարձակ ստեղծագործությունները:

Երաժշտությունը

Երաժշտությունը, հավանաբար, կենդանի կատարողական արվեստի ամենամեծ ոլորտն է։ Այն ընդգրկում է բազմաթիվ ժանրեր, որոնք գրավիչ են բոլոր լսարանների համար՝ դասական երաժշտություն՝ իր սիմֆոնիկ նվագախմբերով և մտերմիկ համերգներով, ջազ՝ իր իմպրովիզացիաներով, ռոք՝ իր էլեկտրական համերգներով, և համաշխարհային երաժշտություն, որը մեզ տանում է ճանապարհորդության։

Ձևաչափերը նույնքան բազմազան են։ Համերգը կարող է տեղի ունենալ 200 տեղանոց փոքր դահլիճում կամ 80,000 հանդիսատես ունեցող մարզադաշտում։ Փառատոները մի քանի օրվա ընթացքում միավորում են մի քանի արտիստների՝ ստեղծելով իսկապես կոլեկտիվ փորձառություն։ Օպերան համատեղում է երաժշտությունն ու քնարական արվեստը շքեղ ներկայացումներում, մինչդեռ համերգները ցուցադրում են մեկ կատարողի վարպետությունը։

Յուրաքանչյուր երաժշտական ​​ոճ ունի իր տեխնիկական կոդերը: Դասական երաժշտությունը նախընտրում է բնական ակուստիկան և քիչ ուժեղացում է պահանջում: Եվ հակառակը, ուժեղացված երաժշտությունը պահանջում է բարդ ձայնային և լուսավորության տեղադրում: Այս բազմազանությունը թույլ է տալիս յուրաքանչյուր երաժշտասեր գտնել իր երջանկությունը՝ լինի դա ջազային քառյակի մտերմության մեջ, թե էլեկտրո փառատոնի վարակիչ էներգիայի մեջ:

Պարը

Պարը առաջարկում է ոճերի տպավորիչ տեսականի՝ ամենակոդավորվածից մինչև ամենաազատը: Դասական բալետը մնում է տեխնիկական չափանիշ՝ իր պուանտ կոշիկներով, բաճկոններով և դարավոր խստությամբ: Ի տարբերություն դրա, ժամանակակից պարը շեշտը դնում է անձնական արտահայտման և շարժման ազատության վրա, հաճախ՝ հատակին կամ բազմակողմանի պրոյեկցիաներով:

Քաղաքային պարերը, ինչպիսին է հիփ-հոփը, իրենց փողոցային էներգիան են բերում բրեյք դանսի և դրա տպավորիչ ակրոբատիկայի, պոպերի և լոքի միջոցով: Ջազը համատեղում է աֆրոամերիկյան ազդեցությունները ժամանակակից երաժշտականության հետ, մինչդեռ լատինոամերիկյան պարերը (սալսա, բաչատա, սամբա) գայթակղում են իրենց զգայականությամբ և գրավիչ ռիթմերով:

Աշխարհի յուրաքանչյուր տարածաշրջան մշակել է իր սեփական ավանդույթները՝ անդալուզյան ֆլամենկո՝ ծափահարություններով և կիթառով, դասական հնդկական պարեր՝ խորհրդանշական ժեստերով կամ ժողովրդական պարեր, որոնք պատմում են ժողովուրդների պատմությունը։

Այս բազմազանությունը թույլ է տալիս հանդիսատեսին բացահայտել շատ տարբեր տիեզերքներ՝ ըստ իրենց ճաշակի՝ սկսած «Կարապի լճի» նրբագեղությունից մինչև բրեյքդանսի մարտերի էներգիան՝ անցնելով ժամանակակից ստեղծագործության պոեզիայի միջով։

Կրկեսը

Կրկեսը մնում է ամենատարածված զվարճանքներից մեկը, հատկապես ընտանիքների շրջանում: Այսօր այս արվեստի ձևը հասանելի է մի քանի տարբեր ոճերով:

Ավանդական կրկեսը պահպանում է իր պատմական կանոնակարգերը՝ 13.5 մետրանոց կլոր օղակ, ակրոբատների, ծաղրածուների և ժոնգլյորների մասնակցությամբ բազմազան ներկայացումներ, ինչպես նաև հայտնի ռինգ ղեկավար, որը ներկայացնում է յուրաքանչյուր ներկայացումը: Երկար ժամանակ մարզված կենդանիների հետ կապված լինելով՝ այս տեսակի կրկեսը աստիճանաբար զարգանում է դեպի անասնապահությունից զերծ ներկայացումներ՝ կենդանիների բարեկեցության նկատառումներից ելնելով:

1970-ականներին ի հայտ եկած նոր կրկեսը կենտրոնանում էր գեղարվեստական ​​նորարարության վրա։ Այն համատեղում էր ավանդական առարկաները պարի, թատրոնի և նոր տեխնոլոգիաների հետ։ Ներկայացումները դարձան ավելի պատմողական և բեմականացված, ինչպես «Cirque du Soleil»-ի կամ «7 Doigts de la Main»-ի դեպքում։

Կրկեսային արվեստը ընդգրկում է բոլոր առարկաները՝ գետնի և օդային ակրոբատիկա, տրապեցիա, օդային մետաքսե ատրակցիոններ, չինական ձող, հավասարակշռություն, ժոնգլյորություն և ծաղրածուություն: Այս տեխնիկաները հանդիպում են ինչպես ավանդական, այնպես էլ ժամանակակից ներկայացումներում՝ առաջարկելով ստեղծագործական լայն գունապնակ այսօրվա արտիստների համար:

Կախարդանք և պատրանք

Կախարդանքն ու պատրանքը կազմում են կատարողական արվեստի յուրօրինակ ձև, որը խաղում է իրականության մեր ընկալման հետ։ Այս առարկան բաժանված է մի քանի առանձին ժանրերի, որոնցից յուրաքանչյուրն ունի իր սեփական կոդերը։

Խոշոր պլանով կախարդանքը կատարվում է հանդիսատեսից մի քանի սանտիմետր հեռավորության վրա: Քարտային հնարքները, մետաղադրամների մանիպուլյացիաները և փոքր առարկաների մանիպուլյացիաները պահանջում են անմիջական փոխազդեցություն և հմտություն: Ի տարբերություն դրա, մեծ պատրանքները կենտրոնանում են տպավորիչ տեսողական էֆեկտների վրա, որոնք հաճախ ուղեկցվում են երաժշտությամբ և բարդ լուսավորությամբ:

Մենտալիզմը ուսումնասիրում է այլ ոլորտ։ Այն մոդելավորում է պարանորմալ երևույթներ՝ մտքերի ընթերցում, կանխատեսումներ կամ հոգեբանական ազդեցություններ։ Այս մոտեցումը շեշտը դնում է մտավոր ասպեկտի վրա՝ առարկաների մանիպուլյացիայի փոխարեն։

Ժամանակակից իլյուզիոն շոուները հաճախ խառնում են այս ժանրերը: Կախարդը կարող է սկսել խոշոր պլանով, անցնել մենթալիզմի, ապա ավարտել մեծ իլյուզիայով: Այս բազմազանությունը պահպանում է հանդիսատեսի ուշադրությունը և ստեղծում դինամիկ ռիթմ:

Փախուստի արվեստը, կատակերգական կախարդանքը և որովայնախոսությունը հարստացնում են այս ներկապնակը: Յուրաքանչյուր ոճ պահանջում է հատուկ հմտություններ և տարիների պրակտիկա՝ ուշադրությունը խաբելու տեխնիկան տիրապետելու համար, որը այս ներկայացումները դարձնում է այդքան հաջողակ:

Հումոր և կաբարե

Կատակերգությունը կենտրոնական տեղ է զբաղեցնում կենդանի զվարճանքի աշխարհում՝ ժամանակի հետ զարգացած ձևաչափերով: Ստենդափ կատակերգությունը կենտրոնանում է կատակերգուի և նրա հանդիսատեսի միջև անմիջական փոխազդեցության վրա: Մեկ արտիստ բեմում, միկրոֆոն և պատմություններ, որոնք հասնում են նպատակին: Մեկ անձի համար նախատեսված շոուն այս տրամաբանությունն առաջ է մղում՝ առաջարկելով ամբողջական շոու, որը կենտրոնացած է մեկ կատարողի շուրջ:

Իմպրովիզացիոն թատրոնը անկանխատեսելի երանգ է հաղորդում։ Դերասանները իրենց էսքիզները կառուցում են իրական ժամանակում՝ հաճախ հիմնվելով հանդիսատեսի առաջարկների վրա։ Այս ինքնաբուխությունը յուրահատուկ կապ է ստեղծում հանդիսատեսի հետ։

Կաբարեն մնում է ինքնուրույն ժանր։ Ծնվելով Փարիզում 19-րդ դարի վերջին, այն համատեղում է երգը, պարը, կատակերգությունը և բուրլեսկային ներկայացումները ընկերական մթնոլորտում։ Հանդիսատեսը սովորաբար կարող է խմել և ճաշել ներկայացման ընթացքում։ Հումորը հաճախ երգիծական է՝ ազատ ոգով, որը թույլ է տալիս սոցիալական քննադատություն։

Այս ձևաչափերը առանձնանում են հանդիսատեսի հետ մոտիկությամբ, ինչը դրանք տարբերակում է մյուս կատարողական արվեստներից։ Դրանք առաջնահերթություն են տալիս իսկությանը և ինքնաբուխությանը, ստեղծելով եզակի պահեր յուրաքանչյուր ներկայացման մեջ։

Մուլտիմեդիա և ինտերակտիվ շոուներ

Մուլտիմեդիա շոուները հեղափոխություն են մտցնում կենդանի արվեստի ընկալման մեջ։ Այս ստեղծագործությունները միաձուլում են ավանդական արվեստը նորագույն թվային տեխնոլոգիաների հետ։

Ավելի կոնկրետ, դուք կարող եք ներկա գտնվել ներկայացումների, որոնք համատեղում են տեսանյութը, ձայնը, լույսը և նույնիսկ վիրտուալ իրականությունը: Տեսանյութերի քարտեզագրումը դեկորացիաները վերածում է կենդանի կտավների: Հոլոգրամները ստեղծում են ապշեցուցիչ պատրանքներ: Շարժման սենսորները թույլ են տալիս կատարողներին փոխազդել վիրտուալ տարրերի հետ իրական ժամանակում:

Բայց իրական հեղափոխությունը ձեր դերն է որպես հանդիսատես։ Դուք այլևս չեք նստում ձեր բազկաթոռին և պասիվ դիտում։ Այս ներկայացումները ձեզ հրավիրում են ակտիվորեն մասնակցելու։

• Քվեարկեք՝ պատմության ընթացքը ազդելու համար
• Անմիջապես շփվեք բեմի վրա գտնվող արտիստների հետ
• Օգտագործեք ձեր սմարթֆոնը՝ էֆեկտներ ակտիվացնելու համար
• Կրեք վիրտուալ իրականության ականջակալներ՝ գործողությունը ներսից զգալու համար
• Մանիպուլյացիաներ կատարեք սենսորային էկրանների վրա, որոնք փոխում են ցուցադրումը

Այս մասնակցությունը յուրաքանչյուր ներկայացումը վերածում է եզակի փորձառության: Cirque du Soleil-ը այժմ ներառում է այս տեխնոլոգիաները իր ելույթներում: Coldplay-ի համերգների ժամանակ օգտագործվում են համաժամեցված լուսավորող ապարանջաններ, որոնք կրում են բոլոր հանդիսատեսները: Որոշ թատրոններ առաջարկում են ներկայացումներ, որտեղ ձեր ընտրությունը որոշում է պատմության ավարտը:

Այս շոուները պահանջում են բազմամասնագիտական ​​թիմեր: Արվեստագետները, մշակողները, ձայնային դիզայներները և համակարգչային գիտնականները աշխատում են միասին: Արդյունքը. աշխարհներ, որոնք անհնար է ստեղծել այլ կերպ, և լիակատար ընկղմում, որը ներգրավում է ձեր բոլոր զգայարանները:

Դուք դրանք կգտնեք նորարարական թատրոններում, թվային փառատոներում, ժամանակակից արվեստի թանգարաններում կամ նույնիսկ հանրային տարածքներում՝ Լիոնի լույսերի փառատոնի ։