Որն է տեսախցիկը:
Գրված է 1943-ի վերջին, Huis- ի փակումը Jean-Paul Sartre- ի խաղ է, որը կազմված է մեկ գործողությամբ:

Այն առաջին անգամ ներկայացված էր 1944-ին, Փարիզում:
Փակ ,
թատերական
տեսակը
շատ ընթերցողների մեծ ֆավորիտներից մեկն է, բայց այս գործի հեղինակը կարդալը մեզ տրվածը բոլորովին եզակի է, քանի որ այն դուրս է գալիս նախկինում կիրառված կոդերից:
Բայց դարաշրջաններն ունեն իրենց ապստամբությունը:
տեսախցիկի տեսակը
Թատերական ժանրի
եզակիությունը
բխում է այն փաստից, որ հեղինակը հայտնվում է միայն իր ժողովրդի խոսքերի միջոցով: Ուստի նա չի կարող ուղղակիորեն միջամտել երկխոսության մեջ ... Ակնհայտ բացառություններ կան, եւ շատ աշխատանքներ հակառակը ապացուցում են, բայց միայն կերպարները պետք է իրականացնեն այս գաղտնիքը ...
Նիշերից յուրաքանչյուրի նկարագրությունները կարելի է անել շնորհիվ այն, ինչ կոչվում են Դիդասկալիա,
բայց նաեւ շնորհիվ այն թելերի, որոնք կարող են տրվել մեզ որոշակի երկխոսություններում. Հետեւաբար մենք տեղեկություններ ունենք բնույթի կամ ֆիզիկականի վերաբերյալ:
Դրամատուրգի համար կարեւոր է հաշվի առնել թատերական ժանրի կողմից կիրառվող կանոնները, բայց նաեւ խաղարկվող տեքստի մասնագիտությունը:
Ժան-Պոլ Սարտրեի տեքստի մեծ առանձնահատկությունն այն է, որ այն շատ առանձնահատուկ հոսանքի մաս է, որն էքզիստենցիալիզմն է:
Նրա ժամանակի մեծ հոսանքը, 20-րդ դարից, հանդիսատեսին եւ ընթերցողին տեղադրել է իրենց ժամանակի հիմնական խնդիրների ֆոնին:
Փակ դռան
տեսակն
ու հատկապես
գրական հոսանքը , որը ներկայացնում է այս աշխատանքը, մարդուն տեղադրում է իր դեւերի, նրա հարցերի, կասկածների, նրա մեղքերի դեմքին վերլուծվել, հարցաքննվել, հասկանալի:
Գաղտնիք տալու համար, իմացեք, որ հեղինակը իր
ամենահայտնի խաղումում է երեք նիշ, որոնք իրենց մահից հետո անցնում են ուրիշների դատավճիռը:
Հիշեք. «Դժոխքը մյուսն է»: Բայց ովքեր են այս «մյուսները»:
Ինչու է տեսախցիկը
այդքան շատ գնահատվում:
Փակ դռան
տեսակն
այնքան է գնահատվում, քանի որ այն թույլ է տալիս մարդկանց հայտնաբերել իրենք, դիմակայելու իրեն եւ ուրիշներին , ծիծաղի մեջ:
Այն առաջարկում է իրեն գերազանցելու մի պահ. Դա ելք է, արտազատիչ:
Այո, թատերական ժանրը գրական ժանր է, որը թույլ է տալիս խոսել բոլոր
տարիքի եւ ինչ էլ որ լինի պրոֆիլը: Հենց այդ պատճառով է, որ առակներից եւ բանաստեղծություններից հետո այն դարձել է պատմելու էական ձեւ, բայց նաեւ ցուցադրել:
Եթե Ժան-Պոլ Սարտրեի պիեսը վերածվի այնպիսի ընթացիկ, որը համարվում է բավականին դրամատիկ, ապա դա չպետք է մոռացվի, որ ծագման մեջ հեղինակը ցանկանում էր այն դարձնել զվարճալի տեքստ ...
Որտեղ գնալ տեսնել այս պիեսը:
Այս Sartre Play- ը խաղացել է շատ սենյակներում 1944-ին առաջին բեմադրությունից ի վեր: Այնուամենայնիվ, 2023-ին կարող եք դա հայտնաբերել մեր սենյակում,
Laurette Théâtre- : Խաղացել է Փարիզի սրտում, նա ռեժիսոր է Կարինե Կադին:
Հիմնական հերոսները, Գարսինը, ներգլերը եւ Էսթելը մեկնաբանվում են Սեբաստի Բարիոյի, Կարինե Բաթագլիայի եւ Լորան Մեյնիի կողմից:
Ինչ էլ որ լինի ձեր ժամանակացույցը եւ ձեր խոչընդոտները, կարող եք մի պահ գտնել դիմակայելու ժամանակահատվածը, որոնք դեռ կարող են այժմ շատ ծանոթ լինել:
Huis- ի փակումը խաղարկվում է ամեն ուրբաթ 9-ին: եւ ամեն կիրակի ժամը 6-ին: մինչեւ մայիսի 21-ը:
ավելի լավ հասկանալու տեսախցիկն ավելի լավ հասկանալու համար
մեր
Laurete թատրոնը բացում է իր դռները այս ներկայացման համար, բայց նաեւ իր ծրագրում նախատեսված բոլոր մյուսների համար:



