Կատակերգական թատրոնի առավելությունները երեխաների համար. ինչու՞ ընտրել կարճ ներկայացումներ:
Դուք հավանաբար արդեն ականատես եք եղել այս տեսարանին. ձեր 5-ամյա երեխան սկսում է անհանգստանալ ներկայացման 20 րոպեից հետո, կամ ձեր դեռահասը ակնհայտորեն հառաչում է «չափազանց երկար» ներկայացման ժամանակ։ Այնուամենայնիվ, այս նույն երեխաները կարող են կպչած մնալ իրենց հեռախոսներին, այնպես որ ինչո՞ւ չներկայացնել հավասարակշռված կատակերգություն։

1) Ծիծաղը՝ ուսուցման շարժիչ ուժը կատակերգական պիեսում
Կատակերգական պիեսը բնականաբար խթանում է երեխաների ուշադրությունը ծիծաղի միջոցով: Հակառակ տարածված կարծիքի, ծիծաղը պասիվ չէ. այն ներգրավում է ուղեղի բազմաթիվ շրջաններ և խթանում հիշողությունը: Նյարդաբանությունը ցույց է տալիս, որ հումորը ակտիվացնում է ուղեղի պարգևատրման համակարգը՝ արտազատելով դոպամին, որը բարելավում է կենտրոնացումը և հեշտացնում ուսուցումը:
Երեխաների համար այս դրական խթանը ստեղծում է մշակույթի և հաճույքի միջև երկարատև կապեր: Կատակերգական պիեսը նաև զարգացնում է լեզվի նրբությունները, բառախաղերը և աբսուրդային իրավիճակները վերծանելու նրանց կարողությունը՝ մեծապես հարստացնելով աշխարհի և մարդկային հարաբերությունների վերաբերյալ նրանց ըմբռնումը:
Կատակերգություններում դերասանների չափազանցված դեմքի արտահայտությունները հատկապես օգնում են փոքր երեխաներին ճանաչել և անվանել հույզերը: Այս հուզական ճանաչումը հիմնարար սոցիալական հմտություն է, որը բնականաբար փոխանցվում է նրանց ամենօրյա փոխազդեցություններին:
2) Կարեկցանքի և սոցիալական հմտությունների զարգացում
Ընտանեկան կատակերգական թատրոնը հաճախ ներկայացնում է համընդհանուր հարաբերությունների իրավիճակներ՝ քույր-եղբայրների վեճեր, միջսերնդային թյուրըմբռնումներ կամ առօրյա մարտահրավերներ, որոնք լուծվում են հումորով: Այս ներկայացումները թույլ են տալիս երեխաներին տեսնել իրենց սեփական փորձառությունների արտացոլումը բեմում՝ հաստատելով իրենց հույզերը և միաժամանակ առաջարկելով նոր հեռանկարներ:
Կերպարների հետ նույնականանալը զարգացնում է կարեկցանք. երեխան սովորում է հասկանալ տարբեր տեսակետներ և կանխատեսել ուրիշների արձագանքները: Կենտրոնանալու այս ունակությունը, որը հիմնարար է սոցիալական հարաբերությունների համար, բնականաբար զարգանում է թատերական փոխազդեցությունների դիտարկման միջոցով:
Մանկական կամ դեռահասների համար նախատեսված խաղի ժամանակ ընտանիքով համատեղ ծիծաղը նույնպես ստեղծում է դրական հիշողություններ և ամրապնդում միջսերնդային կապերը: Այս հատուկ պահերը նպաստում են ընտանեկան մշակութային ամուր հիմքի կառուցմանը:
Ինչու՞ ընտրել կարճ կտորներ։
Երեխաների ուշադրության տևողությունը զգալիորեն տարբերվում է՝ կախված նրանց տարիքից: Ահա մի քանի ժամանակահատվածներ՝ ձեր երեխաների համար ճիշտ խաղ ընտրելու համար.
- 3-5 տարի՝ առավելագույնը 15-20 րոպե
- 6-8 տարի՝ 30-45 րոպե
- 9-12 տարեկան՝ 1 ժամից մինչև 1 ժամ 15 րոպե
Այս տևողություններից այն կողմ ուշադրությունը արագորեն նվազում է՝ մշակութային փորձառությունը վերածելով փորձության: Երեխան դառնում է անհանգիստ, անջատվում է ներկայացումից և կարող է բացասական ասոցիացիա զարգացնել թատրոնի հետ:
Կարճ կատակերգական պիեսները պահպանում են կայուն տեմպը, խուսափում են մեռյալ ժամանակից և սյուժեն կենտրոնացնում են էականի վրա: Այս պատմողական խտացումը հեղինակներին ստիպում է օգտագործել միջոցների խնայողություն, որը պարադոքսալ կերպով ծառայում է գեղարվեստական հարստությանը. յուրաքանչյուր տող, յուրաքանչյուր ժեստ կարևոր է:
Երեխաների համար խաղի ճիշտ ընտրությունը՝ ըստ տարիքի
- 3-6 տարեկան երեխաների համար ընտրեք 30 րոպե կամ պակաս տևողությամբ, պարզ սյուժեով, հստակ ճանաչելի կերպարներով և գունագեղ դեկորացիաներով հաղորդումներ: Հումորը պետք է լինի տեսողական և ժեստային, այլ ոչ թե բանավոր:
- 7-10 տարեկան երեխաները սիրում են 45 րոպեից մինչև 1 ժամ տևողությամբ ձևաչափեր՝ պարզ բառախաղերով և ավելի բարդ կատակերգական իրավիճակներով։ Նրանք կարող են հետևել սյուժեին՝ շրջադարձերով և պտույտներով, միաժամանակ մնալով գրավված լավ կառուցված կատակերգական պիեսով։
- Նախադեռահասները (11-13 տարեկան) կարող են հանդուրժել ավելի երկար ներկայացումներ և գնահատել իրավիճակային հումորը, թյուրըմբռնումները և նույնիսկ թեթև հեգնանքը: Նրանք զարգացնում են քննադատական մտածողության հմտություններ և կարող են վերլուծել ավելի բարդ մանկական պիեսի կատակերգական հնարքները:
Երկարացրեք կախարդանքը ներկայացումից հետո
Պատրաստվեք զբոսանքին՝ համառոտ բացատրելով պատմությունը՝ առանց որևէ անակնկալ մատուցելու: Ներկայացումից հետո խրախուսեք ձեր երեխային կիսվել իր սիրելի դերով, ընդօրինակել որևէ կերպար կամ նկարել հիշարժան տեսարան: Այս գործողությունները ընդլայնում են թատրոնի ճանաչողական և ստեղծագործական առավելությունները:
Մի՛ վարանեք վերադառնալ պիեսում արծարծված թեմաներին նմանատիպ առօրյա իրավիճակներում. «Հիշո՞ւմ եք այն կերպարին, որը...», ցույց տվեք ձեր հետաքրքրությունը նրանց զգացմունքների նկատմամբ. «Ո՞րն էր ձեր սիրելի պահը»։
կարճ , հեշտ հասկանալի կատակերգական ներկայացումը իդեալական մշակութային ներածություն է առաջարկում։ Այն լիովին հարգում է երեխայի զարգացումը՝ միաժամանակ առավելագույնի հասցնելով նրա կրթական և հուզական օգուտները։ Այս առաջին թատերական փորձառությունների նկատմամբ մտածված մոտեցումը հիմք է դնում կատարողական արվեստների հետ երկարատև կապի համար։
Դիտեք մեր ծրագիրը ձեր քաղաքում՝ Ավինյոն, Փարիզ կամ Լիոն, և բացահայտեք մեր ներկայացումները, որոնք հարմար են բոլոր սերունդների համար։
