Թատրոնը Փարիզում
Թատրոնը Փարիզում. Լիարժեք ուղեցույց սիրահարների և հետաքրքրասերների համար
Փարիզում դիտելու ներկայացում եք փնտրում, բայց շփոթված եք ընտրության անհամար հնարավորություններից։ Մայրաքաղաքն ունի ավելի քան 130 ներկայացումների վայր՝ սկսած մեծ բուլվարային թատրոններից մինչև մտերիմ, մտերիմ տարածքներ՝ անընդհատ փոփոխվող ծրագրերով։ Այս ուղեցույցը ձեզ կտրամադրի բոլոր անհրաժեշտ խորհուրդները՝ ձեր ներկայացումը ընտրելու, լավագույն գնով տոմսեր ամրագրելու և Փարիզի բեմի պարտադիր դիտման վայրերը բացահայտելու համար։

Ներկայացումներ, որոնք այժմ ցուցադրվում են Փարիզում
Փարիզն այժմ առաջարկում է մոտ 950 թատերական ներկայացում, տպավորիչ առաջարկ, որը ներառում է բոլոր ժանրերը: Ահա ներկայումս ցուցադրվող նշանակալի ներկայացումների ընտրանի.
Կատակերգություններ և բուլվարային թատրոն.
- «Ճշմարտությունը կամ ստախոսի պատմությունը»՝ Պիեռ Արդիտիի և Նիկոլաս Բրանսոնի մասնակցությամբ, կատակերգություն, որը հիթ է դարձել մի քանի ամիս շարունակ։
- «Le Prénom» թատրոնում Édouard VII, ռեժիսոր Բեռնար Մուրատի, որը կգործի մինչև 2024 թվականի հունիսը
- «Boeing Boeing»-ը Théâtre de la Michodière-ում՝ Խոսե Պոլի և Քրիստոֆ Մալավոյի հետ
Ժամանակակից թատրոն.
- «Մուսե Դյուրաս»-ը Օդեոն թատրոնում՝ Բերտիե արհեստանոցներում, 2025 թվականի նոյեմբերի 9-ից 30-ը: Այս ինքնատիպ ստեղծագործությունն առաջարկում է նորարարական ձևաչափ. կարող եք ամրագրել կամ ամբողջ պիեսը (ժամանակացույցը ժամը 10:00-ին), կամ 2 ժամյա հատվածներ (10:00-ից մինչև 18:00):
- Ֆլորիան Զելլերի «Մայրը»՝ Անտուան թատրոնում, գլխավոր դերում՝ Իզաբել Հյուպեր, մինչև 2024 թվականի մարտը
Դասական թատրոն.
- Մոլիերի «Դոն Ժուան» թատրոնը դե լա Վիլում, ռեժիսոր՝ Թոմաս Օստերմայեր
- «Ֆեդրա»՝ «Կոմեդի Ֆրանսեզ» թատրոնում, գլխավոր դերում՝ Մյուրիել Մայետ-Հոլցը
Մենակատար ելույթներ՝
- Միքայել Բուժենայի «Էդմոնդը» Palais-Royal Theatre-ում
- Գադ Էլմալեհի «Gad Gone Wild»-ը Marigny թատրոնում
Այս ծրագիրը անընդհատ զարգանում է: Որոշ ներկայացումների տոմսերը վաճառվում են ամիսներ առաջ, մինչդեռ մյուսները դեռևս առաջարկում են վերջին րոպեի տոմսեր: Փարիզյան թատրոնները սովորաբար իրենց ներկայացումները ծրագրում են ըստ սեզոնների, նոր ներկայացումները սկսվում են սեպտեմբերին և տևում մինչև հունիս:
Այս բազմազանությունը լիովին գնահատելու համար օգտակար է իմանալ այն խորհրդանշական վայրերը, որտեղ այս ներկայացումները կյանքի են կոչվում: Յուրաքանչյուր պարիզյան թատրոն ունի իր պատմությունը, մթնոլորտը և եզակի առանձնահատկությունները:
Փարիզի գլխավոր թատրոնները, որոնք պետք է հայտնաբերել
Փարիզն ունի ավելի քան 130 թատրոն, որոնցից յուրաքանչյուրն ունի իր յուրահատուկ բնույթն ու պատմությունը: Ահա մի քանի պարտադիր այցելության վայրեր, որոնք արժանի են ձեր ուշադրությանը:
Ազգային հաստատություններ
«Կոմեդի-Ֆրանսեզը» մնում է անվիճելի չափանիշ: Դրա «Ռիշելյո» սրահը, որը գտնվում է 1-ին շրջանի Կոլետի 2 հասցեում, 1790 թվականից ի վեր հյուրընկալում է մեծագույն դասականներին: Վիկտոր Լուիի իտալական ճարտարապետությունը ապահովում է ուշագրավ ակուստիկա իր 862 նստատեղերի վրա: Ավելի մտերմիկ փորձառության համար նույն հաստատության «Ստուդիա» թատրոնը տեղավորում է 136 հանդիսատես ժամանակակից միջավայրում:
Օդեոնը, որը գտնվում է 6-րդ թաղամասի Օդեոնի հրապարակում, տպավորիչ է իր լուսավորության դարաշրջանի ճարտարապետությամբ: 800 հանդիսատեսի տարողունակությունը այս ազգային թատրոնը դարձնում է ժամանակակից ստեղծագործություններին և օտարերկրյա հեղինակներին նվիրված տաճար:
Կենտրոնի պատմական թատրոնները
Շատլե թատրոնը, որը գտնվում է Շատլե հրապարակում՝ 1-ին թաղամասում, ձեզ տեղափոխում է մեծ ներկայացումների աշխարհ: Դրա 2010 նստատեղերը և տպավորիչ բեմական սարքավորումները այն դարձնում են մյուզիքլների և օպերաների համար լավագույն վայր: 1979 թվականից ի վեր պատմական հուշարձան համարվող թատրոնը պահպանում է իր իտալական ոճի դահլիճի ողջ հմայքը:
Երկրորդ թաղամասում գտնվող Բուալդիե հրապարակ 1 հասցեում գտնվող Օպերա-Կոմիկը (Salle Favart) գրավիչ է Բենջամին-Կոնստանտի կողմից նկարազարդված առաստաղով: Այս 1100 տեղանոց վայրը 1714 թվականից ի վեր պահպանում է ֆրանսիական օպերայի ավանդույթները:
Առաջին թաղամասի Մոնպենսիե փողոց 38 հասցեում գտնվող Պալե-Ռոյալ թատրոնը իր թուջե պատշգամբներով և Սևրի խճանկարներով առաջարկում է բացառիկ միջավայր: 716 տեղանոց դահլիճը հիմնականում հյուրընկալում է կատակերգություններ շքեղ նեո-բարոկկո միջավայրում:
Մեծ բուլվարների խորհրդանշական թատրոնները
Մոգադոր թատրոնը, որը գտնվում է 9-րդ թաղամասի Մոգադոր փողոց 25 հասցեում, իր 1860 նստատեղով գերիշխում է մյուզիքլների շարքում: Լոնդոնի Պալադիումից ոգեշնչված դրա շքեղ նախասրահը տոնը սահմանում է մուտքից:
9-րդ թաղամասի Կապուցինի բուլվար 28 հասցեում գտնվող «Օլիմպիա»-ն 1893 թվականից ի վեր ամրապնդել է իր կարգավիճակը՝ որպես Փարիզի ամենահին երաժշտական դահլիճ։ Դրա 1772 նստատեղերով անցել են ֆրանսիական երգի մեծագույն աստղերը։
Արվեստի տան թատրոններ
10-րդ շրջանի Շապել բուլվար 37 հասցեում գտնվող Բուֆ դյու Նոր թատրոնը պահպանում է Պիտեր Բրուքի հետքը, ով այն վերականգնեց 1974 թվականին: Այս յուրօրինակ դահլիճը՝ 503 տեղանոց, նախընտրելի է համարձակ ստեղծագործությունների համար:
Athénée Louis-Jouvet-ը, որը գտնվում է 4 Square de l'Opéra-Louis-Jouvet 9-րդ թաղամասում, հմայում է իր շքեղ ռոկոկոյի դեկորով: Նրա 570 նստատեղերն առաջարկում են պահանջկոտ թատրոն բացառիկ միջավայրում:
Անսովոր վայրեր
Վինսենի «Cartucherie de Vincennes»-ում մի քանի թատերախմբեր են տեղակայված նախկին ռազմական շենքերում: Արիան Մնուշկինի «Théâtre du Soleil»-ը իր ներկայացումներն է ներկայացնում այնտեղ 500 հոգուց բաղկացած լսարանի համար, մինչդեռ «Aquarium»-ն ունի երկու թատրոն՝ համապատասխանաբար 300 և 200 տեղանոց: Լորետ թատրոնը, որը գտնվում է 10-րդ շրջանում, բացվել է Լորետ Ֆյուգենի :
Եվ հակառակը, 9-րդ թաղամասի «Լա Փեթիթ Լոժը» ռեկորդակիր է Փարիզի ամենափոքր թատրոնի համար՝ ընդամենը մոտ 25 նստատեղով։ Այս յուրահատուկ մտերմությունը հազվագյուտ մտերմություն է ստեղծում արվեստագետների և հանդիսատեսի միջև։
Յուրաքանչյուր թատրոն ունի իր յուրահատուկ բնույթը և հանդիսատեսը։ Հստակ հասցեներ տրամադրելը թույլ կտա ձեզ պլանավորել ձեր զբոսանքները՝ ըստ ձեր նախասիրությունների և նախընտրելի թաղամասի։
Սակայն լավագույն թատրոնները իմանալը միշտ չէ, որ բավարար է թատրոնը լիարժեքորեն զգալու համար: Մի քանի խորհուրդներ և հնարքներ կարող են պարզ զբոսանքը վերածել անմոռանալի պահի, միաժամանակ հեշտացնելով Փարիզի տեսարանի հարստությանը հասանելիությունը:
Գործնական խորհուրդներ, առաջարկներ և ծառայություններ՝ Փարիզում թատրոնը վայելելու համար
Փարիզյան թատրոնը լիարժեք վայելելու համար դուք պետք է նաև իմանաք, թե ինչպես գտնել լավագույն առաջարկները և առավելագույնս օգտվել ձեր փորձից: 26 տարեկանից փոքրերի համար նախատեսված զեղչված գներից և վերջին րոպեի տոմսերից մինչև ձեր զբոսանքները հեշտացնող ծառայություններ, կան բազմաթիվ խորհուրդներ և հնարքներ մշակույթն ավելի մատչելի դարձնելու համար: Անկախ նրանից, թե դուք փորձառու թատրոնի սիրահար եք, թե պարզապես հետաքրքրասեր, մի քանի լավ սովորություններ կարող են թատրոնում անցկացրած ձեր երեկոն վերածել կատարյալ փորձի:
Ամրագրեք ձեր տեղը և մուտք գործեք սենյակներ
Փարիզում թատրոնի տոմս ամրագրելը ավելի պարզ է, քան կարծում եք։
Սակայն, խնդրում ենք նկատի ունենալ, որ տոմսերը, որպես կանոն, չեն կարող փոխանակվել և վերադարձվել, բացառությամբ չեղարկման դեպքերի։
Հասանելիության առումով լավ նորություն կա. Փարիզի վայրերի մեծ մասն այժմ հագեցած է շարժունակության խնդիրներ ունեցող անձանց համար։ Մի՛ հապաղեք նշել դա ամրագրում կատարելիս, որպեսզի ձեզ համապատասխան տեղեր հատկացվեն։
Օգտակար խորհուրդ. ներկայացման սկսվելուց մոտ 30 րոպե առաջ ժամանեք։ Սա ձեզ ժամանակ կտա վերցնելու ձեր տոմսերը, եթե ունեք վաուչեր, ձեր իրերը թողնելու հանդերձարանում և հարմարավետ տեղավորվելու համար։ Թատրոնները սովորաբար իրենց դռները բացում են ներկայացումից մեկ ժամ առաջ։
Գներ, զեղչեր և հատուկ առաջարկներ
Զեղչերը բազմաթիվ են և կարող են հասնել սկզբնական գնից 50-70%-ի: Ուսանողները, տարեցները և աշխատանք փնտրողները նույնպես կարող են օգտվել զեղչված գներից՝ իրավասության ապացույց ներկայացնելու դեպքում:
Ինչ վերաբերում է հատուկ առաջարկներին, ապա ձեզ համար հասանելի են մի քանի տարբերակներ.
- Խմբեր՝ զեղչված գներ 10 կամ ավելի անձանցից բաղկացած խմբերի համար
- CSE: գործընկերություններ բազմաթիվ աշխատանքային խորհուրդների հետ
- Ընտանեկան փաթեթներ. զեղչեր ծնող-երեխա զբոսանքների համար
- Վերջին րոպեի տոմսեր՝ մինչև 60% զեղչ ներկայացումից մեկ ժամ առաջ
Ամրագրման համար կարող եք ընտրել էլեկտրոնային տոմս (տանը տպելու համար) կամ վաուչեր (թատրոնում վերցնելու համար): Վերջին տարբերակը երբեմն թույլ է տալիս բանակցել տեղի բարձրացման համար ներկայացման երեկոյան, եթե թատրոնի տոմսերը չեն վաճառվել:
Օգտակար ծառայություններ և խորհուրդներ հանդիսատեսի համար
Փարիզյան կինոթատրոնները մշակել են ծառայությունների մի ամբողջ էկոհամակարգ՝ ձեր փորձը բարելավելու համար: Այժմ դրանց մեծ մասն առաջարկում է անվտանգ առցանց վճարում, չեղարկման դեպքում գումարի վերադարձման ապահովագրություն և հաճախորդների սպասարկում՝ շաբաթական 7 օր:
Գործնականում, հիշեք անջատել հեռախոսը ներկայացումից առաջ: Ներկայացման ժամանակ լուսանկարչությունն արգելված է: Ինչ վերաբերում է հագուստի կանոնակարգին, ապա գործնական հագուստը լիովին ընդունելի է. ավելի լավ է մի փոքր չափազանց հագնված լինել, քան թե թերհագնված: Օպերայում կարող եք մի փոքր ավելի համարձակ լինել:
Էթիկետի վերաբերյալ խուսափեք ելույթի ընթացքում խոսելուց, որպեսզի չհիշեցնեք պատշաճ էթիկետի մասին: Դասական համերգների ժամանակ մի՛ ծափահարեք շարժումների միջև ընկած ժամանակահատվածում, այլ միայն վերջում: 2-ից 5 եվրո թեյավճարը ձեզ ձեր տեղը ուղեկցող ուղեկցորդին սովորական պրակտիկա է, թեև պարտադիր չէ:
Վերջապես, մետրոյով հասեք այստեղ, իսկ տաքսի կամ ավտոբուսի կանգառի ծառայություն պատվիրեք՝ հետ վերադառնալու համար։ Երեկոյան խցանումների պատճառով կարող եք բաց թողնել վարագույրի բարձրանալը։
Ժանրերի և ներկայացումների բազմազանությունը Փարիզում
Փարիզն առաջարկում է տպավորիչ թատերական տեսարան, որը շատ ավելի լայն տարածում ունի, քան դասականները: Դուք կգտնեք ամեն ինչ՝ սկսած համարձակ ժամանակակից ստեղծագործություններից մինչև տպավորիչ մյուզիքլներ, չհաշված իմպրովիզացիոն թատրոնը և մտերմիկ մենաշոուները: Այս բազմազան տարբերակները ապահովում են, որ յուրաքանչյուրի համար կա ինչ-որ բան, անկախ նրանից՝ դուք Մոլիերի սիրահար եք, թե ցանկանում եք նոր ստեղծագործություններ բացահայտել:
Փարիզում պարտադիր տեսնելու վայրերը
Փարիզի թատերական սեզոնում որոշ պիեսներ իսկապես առանձնանում են և արժե դիտել։ Այժմ դուք կարող եք հայտնաբերել մրցանակակիր ներկայացումներ, ինչպիսիք են «Մոմը» Լա Բրյուեր թատրոնում, որը արժանացել է Մոլիերի 4 մրցանակի, կամ Ռոբին Գուպիլի «Օղակը» Մոնպառնասի թատրոնում, որը արժանացել է Մոլիերի մրցանակի՝ որպես լավագույն կատակերգություն։
Վերափոխված դասականների սիրահարները կգնահատեն «Le Bourgeois Gentilhomme»-ը Comédie-Française-ում կամ «Cyrano de Bergerac»-ը Էդուարդ Բաերի հետ Անտուան թատրոնում: Ժամանակակից ստեղծագործությունների համար Ալեքսիս Միխալիկի «Intra Muros»-ը La Pépinière-ում կամ «Մեծ մայրիկը»՝ լրագրողական թրիլլերը Béliers Parisiens-ում, առաջարկում են ժամանակակից թատերական փորձառություններ:
Ալեքսիս Միխալիկի շոուները, ինչպիսին է «Պատմության պորտֆելը» Փոքր Մոնպառնասում, մնում են հուսալի ընտրություն, ինչպես նաև գրական ադապտացիաները, ինչպիսիք են «Changer l'eau des fleurs»-ը Théâtre Lepic-ում և « Mythes en thérapie ն Փարիզի Laurette Theâtre-ում:
Հիշե՛ք նախապես ամրագրել տոմսերը, քանի որ այս ներկայացումներից շատերը ցուցադրվում են երկարաձգված ցուցադրություններով, ինչը վկայում է դրանց հաջողության մասին պարիզյան հանդիսատեսի շրջանում։
Որտե՞ղ կարող եմ զվարճալի ներկայացում տեսնել Փարիզում։
Փարիզը լի է կատակերգական թատրոններով, որտեղ դուք անպայման հիանալի ժամանակ կանցկացնեք: Մի քանի վայրեր առանձնանում են հատկապես իրենց հումորային ծրագրերով:
«Վարիետե» և «Նորաձևության թատրոնները» պարբերաբար ներկայացնում են բուլվարային կատակերգություններ՝ հաճելի թյուրըմբռնումներով։ «Անտուան» թատրոնը կենտրոնանում է ժամանակակից, հումորով լի պիեսների վրա, մինչդեռ «Ֆոնտեն» և «Էդուարդ VII» թատրոնները հաճախ հյուրընկալում են այնպիսի հայտնի դերասանների, ինչպիսին է Պիեռ Արդիտին՝ լավ մշակված կատակերգություններում։
Ժանրերի առումով դուք ունեք ընտրության լայն հնարավորություն՝ դասական վոդևիլ, ռոմանտիկ կատակերգություն, երաժշտական կատակերգություն կամ նույնիսկ իմպրովիզացիոն ներկայացումներ: Սյուժեները սովորաբար պտտվում են կատակերգական իրավիճակների շուրջ՝ ճգնաժամի մեջ գտնվող զույգեր, ընտանեկան գաղտնիքներ, անհաջող ծննդյան օրեր:
Տոմսեր ամրագրելու համար դիտարկեք Ticketac-ը , որն առաջարկում է զեղչված գներ բազմաթիվ կատակերգական շոուների համար: Դուք կարող եք ընտրել ձեր տեղերը նստատեղերի ցանկից և ընտրել «Ոսկե» կատեգորիան, եթե ցանկանում եք կատարյալ տեսարան: Հաճախորդների սպասարկումը հասանելի է ամեն օր, և վճարումը անվտանգ է:
Փարիզի թատրոնի հիմնական արտիստներն ու դեմքերը
Փարիզյան թատրոնը փայլում է շնորհիվ այն արվեստագետների, ովքեր իրենց տաղանդով և ստեղծագործականությամբ իրենց հետքն են թողնում բեմում: Ահա այն անհատականությունները, ովքեր կենդանություն են հաղորդում մայրաքաղաքի բեմերին:
Դերասաններ, որոնք վերնագրեր են գրավում.
Որոշ դերասաններ հանդիսատեսին գրավում են բեմ բարձրանալուն պես։ Իզաբել Կարեն, Բեռնար Կամպանը և Ժան-Պոլ Ռուվը շարունակում են գրավել հանդիսատեսին իրենց բնական բեմական ներկայությամբ։ Պիեռ Արդիտին մնում է հուսալի ընտրություն, ինչպես նաև Կարոլ Բուկեն, ով ուսումնասիրում է սոցիալապես գիտակցված դերեր, մասնավորապես՝ Փարիզի Լա Սկալա թատրոնում Սամուել Պատիի մասին ներկայացման մեջ։
Այլ տաղանդներ հաստատում են իրենց կարգավիճակը որպես կարևոր դեմքեր: Ադել Էնելը մարմնավորում է Մոնիկ Վիտիգին Théâtre des Bouffes du Nord-ում, մինչդեռ Ժյուլի Դեպարդիեն կյանքի է կոչում Ժյուլիետ Դրուեին Théâtre Marigny-ում: Քեթրին Հիգելը վերադառնում է Բուֆ Պարիզիեն՝ նույն բեմում իր դեբյուտից 60 տարի անց:
Թատրոնի նոր դեմքերը.
Սերնդափոխությունը թարմ օդի շունչ է բերում։ Միշել Սիմսը իր դերասանական դեբյուտն է անում Սեն-Ժորժ թատրոնում։ Մաքս Բուբլիլը, Գիլյոմ դը Տոնկեդեկը և Ստեֆան դը Գրուդը գրավում են երիտասարդ հանդիսատեսին իրենց հումորով և անմիջականությամբ։
Ստեղծողները, ովքեր ձևավորում են տեսարանը.
Կուլիսներից դուրս ռեժիսորներն ու բեմադրիչներն են որոշում տոնը։ Ալեքսիս Միխալիկը շարունակում է նորարարություններ մտցնել իր ինքնատիպ ստեղծագործություններով։ Լենա Բրեբանը բեմադրում է «Մարդու պես» պիեսի էկրանավորումը Մոնպառնասի թատրոնում, գլխավոր դերում՝ Լոր Կալամին։
Ժան-Ֆիլիպ Դագերը ավելի քան 20 տարի ղեկավարել է «Գրենիե դը Բաբուշկա» թատերախումբը՝ պաշտպանելով ժողովրդական և մատչելի թատրոնը: Վերջերս Նատալի Լուկասը և Սերժ Պոմիեն 2024 թվականին 20-րդ շրջանում բացեցին «Théâtre des Gémeaux Parisiens»-ը՝ 2019 թվականին Ավինյոնի թատրոնը ստեղծելուց հետո:
Վայրեր, որոնք ղեկավարում են սիրահարները.
Որոշ թատրոններ իրենց հեղինակությունը պարտական են իրենց գեղարվեստական ղեկավարներին: Մարգարիտ Գուրգը ղեկավարում է 9-րդ շրջանում գտնվող «Լա Բրյուեր» թատրոնը, որը մի քանի Մոլիերի մրցանակի է արժանացել: Յան Ռոզոն և Սոֆի Վոնլանտենը 2006 թվականին հիմնադրել են «Աբբեսների արտադրամասի» թատրոնը, որը մասնագիտանում է երիտասարդ դրամատուրգների առաջխաղացման գործում:
Այս անհատականությունները ստեղծում են պարիզյան թատրոնի յուրօրինակ ինքնությունը։ Նրանք համատեղում են ավանդույթն ու արդիականությունը՝ գրավելով ինչպես մշտական այցելուներին, այնպես էլ նոր հանդիսատեսներին, ովքեր հետաքրքրված են բացահայտել իրենց աշխարհը։
Սակայն արտիստներից և ռեժիսորներից զատ, հենց միջոցառումների կենսունակ էներգիան է որոշում Փարիզի թատերական կյանքի ռիթմը։ Ամեն տարի մայրաքաղաքը վերածվում է իսկական բացօթյա բեմի՝ առաջարկելով թե՛ սիրահարներին, թե՛ նորեկներին բազմաթիվ միջոցառումներ, որոնք պետք է բաց թողնել։
Փարիզում անցկացվող միջոցառումներն ու փառատոները, որոնք չպետք է բաց թողնել
Փարիզը թրթռում է թատերական միջոցառումների ռիթմով, որոնք ընդգծում են տարին և արտոնյալ պահեր են առաջարկում կենդանի ներկայացումների սիրահարներին։
Թատրոնի մրցանակաբաշխություններ
Ամեն գարուն Մոլիերի մրցանակաբաշխության արարողությունը գնահատում է տարվա լավագույն ներկայացումները: Դա հնարավորություն է բացահայտելու հաղթող պիեսները և տեղեկացված լինելու ֆրանսիական թատրոնի միտումների մասին: Մինչդեռ, երաժշտական կատակերգության մրցանակաբաշխությունը նշում է այս հատուկ ժանրը՝ ընդգծելով ամենաակնառու ներկայացումները:
Այս միջոցառումները ձեզ կտան կոնկրետ առաջարկներ ձեր հաջորդ ներկայացումները ընտրելու համար: Մրցանակակիր պիեսները հաճախ օգտվում են ընդլայնումից կամ վերածննդից:
Մասնագիտացված փառատոներ
Մայիսին անցկացվող Փարիզի Ֆրինջ փառատոնը առաջարկում է միջազգային ծրագիր՝ անգլերեն լեզվով ներկայացումներով: Դուք կգտնեք ինքնատիպ անհատական ներկայացումներ և վարպետության դասեր աշխարհի տարբեր երկրներից ժամանած արվեստագետների հետ: Սա հիանալի հնարավորություն է բացահայտելու թատրոնի տարբեր ձևեր:
Այլ փառատոներ տարին լրացնում են բազմազան թեմաներով: Որոշները նույնիսկ առաջարկում են անվճար միջոցառումներ, որոնք հիանալի են ուսումնասիրելու համար՝ առանց մեծ գումարներ ծախսելու:
Գործնական խորհուրդներ այս միջոցառումները վայելելու համար
- Ստուգեք ամսաթվերը նախապես՝ ժամանակացույցը տարեցտարի փոխվում է
- Վաղ ամրագրեք հայտնի միջոցառումների համար, տեղերը արագ սպառվում են
- Հետևեք փառատոների սոցիալական ցանցերի էջերին՝ վերջին րոպեի ցուցակները տեսնելու համար
- Օգտվեք մի քանի ներկայացումներ դիտելու համար հաճախ առաջարկվող անցագրերից կամ փաթեթներից։
Այս միջոցառումները ընդգծում են Փարիզի թատերական սեզոնը և թույլ են տալիս բացահայտել այնպիսի ստեղծագործություններ, որոնք այլ կերպ գուցե չնկատեիք։
Այս ժամանակակից եռուզեռը արմատավորված է հարուստ թատերական ավանդույթի մեջ, որը դարերի ընթացքում ձևավորել է Փարիզը՝ այս ժամանակակից իրադարձություններին հաղորդելով իրենց լիարժեք խորությունն ու լեգիտիմությունը։
Մայրաքաղաքի պատմությունն ու թատերական ժառանգությունը
Փարիզն ունի բացառիկ թատերական ժառանգություն, որը ձևավորվել է դարավոր պատմության և քաղաքային փոխակերպումների շնորհիվ։
Փարիզյան թատրոնի ոսկեդարը իսկապես ծաղկում ապրեց 19-րդ դարում: Երկրորդ կայսրության օրոք բարոն Հոսմանը հեղափոխություն կատարեց Փարիզում: Այս քաղաքային վերափոխումը նաև կտրուկ փոխեց թատերական լանդշաֆտը: Հայտնի «Քրիմի բուլվարը» (Boulevard du Temple) անհետացավ իր բազմաթիվ հայտնի թատրոնների հետ միասին:
Այս կորուստները փոխհատուցելու համար 1862 թվականին Շատլե հրապարակում կառուցվեցին երեք խոշոր թատրոններ: Ճարտարապետ Գաբրիել Դավիուդը նախագծեց Լիրիկ թատրոնը, որը հետագայում դարձավ Քաղաքային թատրոն: Այս թատրոնն ուներ անհանգիստ պատմություն. այրվելով 1871 թվականին Փարիզի կոմունայի ժամանակ, այն վերակառուցվեց 1874 թվականին:
Սառա Բեռնհարդտը խորապես հետք է թողել այս թատրոնի պատմության մեջ։ 1895 թվականին նա ստանձնեց թատրոնի կառավարումը և կնքեց 15-ամյա վարձակալության պայմանագիր։ Թատրոնը նույնիսկ կրեց նրա անունը մինչև 1957 թվականը։ Այսօր նրա պատմական կահույքը դեռևս կարելի է հիանալ դահլիճի երկրորդ հարկում։
«Գառնիե օպերա»-ն ներկայացնում է Երկրորդ կայսրության թատերական ճարտարապետության գագաթնակետը: Շառլ Գարնիեն ստեղծել է այս ճարտարապետական գոհարը 1861-1875 թվականների միջև՝ իր ստորգետնյա լճի մասին հայտնի լեգենդով: Շենքը կատարելապես համապատասխանում է Հոսմանի քաղաքաշինությանը, մասնավորապես՝ «Օպերայի պողոտա»-ի ստեղծմամբ:
1864 թվականին օրենսդրական հեղափոխությունը փոխեց ամեն ինչ։ Նոր թատրոնների ստեղծումը սահմանափակող արտոնության վերացումը ազատագրեց ստեղծագործականությունը։ Փարիզում 1870 թվականի 30 թատրոնից 20-րդ դարի սկզբին դրանց թիվը հասավ 43-ի։
Որոշ վայրեր գոյատևել են քաղաքային վերափոխումներից հետո։ Դեժազե թատրոնը, որը նախկինում Արտուայի կոմսի ժյու դը պոմ դատարանն էր, դեռևս կանգուն է Տեմպլի բուլվարում։ Ժակ Հիտորֆի կողմից 1852 թվականին նախագծված «Cirque d'Hiver»-ը շարունակում է հյուրընկալել ներկայացումներ։
1860 թվականին ծայրամասային գյուղերի անեքսիան հարստացրեց Փարիզի տեսարանը։ Արվարձանային թատրոնները, ինչպիսիք են Բելվիլի կամ Բատինյոլի (հետագայում՝ Էբերտո) թատրոնները, աստիճանաբար դարձան Փարիզի մշակութային լանդշաֆտի մի մասը։
Այսօր այս վայրերից մի քանիսը օգտվում են ժառանգության պաշտպանության իրավունքից: Օրինակ՝ Քաղաքային թատրոնի ճակատային մասը և տանիքը 1990 թվականից ի վեր գրանցված են որպես պատմական հուշարձաններ: Այս ցուցակներում պահպանվում են այս պատմականորեն նշանակալից վայրերի ճարտարապետական ժառանգությունը:
Այս հարուստ ժառանգությունը Փարիզը դարձնում է յուրօրինակ թատերական մայրաքաղաք։ Յուրաքանչյուր վայր պատմում է իր պատմությունը, կրում լեգենդար արտիստների հետքերը և շարունակում է գրել կենդանի ներկայացումների պատմությունը։













