«Անտիգոնե»՝ Ժան Անույի կողմից

«Անտիգոնեն» դրամատիկական պիեսի համանուն վերնագիրն է, որում բախվում են բազմաթիվ թեմաներ: Առաջին անգամ գրված Սոփոկլեսի կողմից մ.թ.ա. 442 թվականին, ապա վերամեկնաբանված 1944 թվականի օկուպացիայի ժամանակ Ժան Անույի կողմից, այս ստեղծագործությունը, անկասկած, դասական գրականության ամենահայտնի ստեղծագործություններից մեկն է:.

«Անտիգոնե»՝ պատմած Ժան Անույի կողմից

Անտիգոնե» -ի վերաշարադրումը մեծ հաջողություն էր տարբեր պատճառներով, այդ թվում՝ այն փաստի շնորհիվ, որ նա գլխավոր հերոսին դրեց բազմաթիվ կենտրոնական հասարակական թեմաների կենտրոնում։ Անկախ նրանից՝ անձնական կապվածությունից, դպրոցական հիշողություններից, թե թատերական հույզերից, հանդիսատեսը շարունակում է հոսել թատրոններ՝ առաջարկելով այս պիեսի վերաիմաստավորումներ և վերընթերցումներ։ Ժան Անույի վերաշարադրման առաջին ներկայացումը տեղի է ունեցել Փարիզի «Թեատելյե» թատրոնում 1944 թվականի փետրվարին։ Իր աշխատանքի համար դրամատուրգը որոշել է այն կառուցել չորս գործողությամբ։ Նա այն նկարագրել է այսպես. «Սոֆոկլեսի «Անտիգոնե»-ն [...] հանկարծակի ցնցում էր ինձ համար պատերազմի ժամանակ [...]։ Ես այն վերաշարադրեցի իմ ձևով՝ այն ժամանակ ապրած ողբերգության արձագանքով»։

Իրոք, այս պիեսի այդ ժամանակվա խորը ազդեցության պատճառն այն էր, որ այն լույս սփռեց մի շարք կարևոր թեմաների վրա, այդ թվում՝ բարոյականության և քաղաքականության, ինչպես նաև սերունդների միջև հակամարտության վրա։ Գրեթե 80 տարի անց «Անտիգոնե» պիեսում արծարծված թեմաները դեռևս արդիական են թվում։.

Ի՞նչ է դրամատիկական ներկայացումը։

«Անտիգոնե»-ի նման դրամատիկական պիեսը ճանաչելու համար կարևոր է հասկանալ դրա բոլոր յուրահատուկ գրավոր և կատարողական կոնվենցիաները: Թեև թատրոնը կառավարվում է հաստատված գրավոր ոճերով, կարևոր է հիշել, որ դրա հիմնական նպատակը տեսանելի լինելն է: Կախված պիեսից, դրա ժանրից, դրամատուրգի մտադրություններից և դարաշրջանից, թատերական ներկայացումը կազմող ամեն ինչ փոխվում և վերափոխվում է՝ գործողությունների քանակը, դերասանական ոճերը, դեկորացիաները, լուսավորությունը, ձայնը և այլն:. 

Արիստոտելը, որին մենք ճանաչում ենք իր փիլիսոփայությամբ, դրամատիկ ժանրը համարում էր մարդկային գործողությունները շարժման մեջ դնելու լավագույն միջոցը՝ ստեղծելով հեռավորություն, որը ծառայում է գեղարվեստական ​​​​փորձառությանը: Սա կատարսիսի էական կողմերից մեկն է: Չնայած դրամատիկական պիեսը սկզբում կարող է բարդ թվալ, բավական է բարձրացնել վարագույրը՝ հասկանալու համար, որ այն իրականում պարզ գործողությունների և հետևանքների շղթա է, որը կարող է իրական լինել մարդկային փորձառության մասշտաբով:. 

Հետևաբար, այսպես կոչված «հավաստիությունը» հաստատելու համար, Ժան Անույի նման դրամատուրգները պետք է ցուցաբերեն զգալի տեքստային հմտություն։ Նրանք խաղում են ժանրով՝ այն օգտագործելով որպես անկայունացման գործիք՝ արժեքները մարտահրավեր նետելու և անհամաձայնություն սերմանելու համար։.

Ժան Անույ. ինչո՞ւ պետք է բացահայտենք նրա «Անտիգոնե»-ն։

Ժան Անույի պիեսը վիճահարույց էր տարբեր լրատվամիջոցներում, բայց սկզբնական ներկայացումների ժամանակ մեծ մասամբ լավ ընդունվեց հանդիսատեսի և մամուլի կողմից: Դրա խորհրդանշական մասշտաբը, որը արտացոլում էր իր դարաշրջանի ողբերգությունը, թվում էր, թե թույլ էր տալիս յուրաքանչյուր ընթերցողի գտնել իր սեփական բարոյականությունը կամ բարոյական սկզբունքները դրա մեջ: Սա է գրելու էությունը՝ թույլ տալ յուրաքանչյուր անհատի տեքստը դարձնել իրենը: «Անտիգոնե»-ում կոլեկտիվ հետևանքները կարող են նաև անձնական հետևանքներ ունենալ. մեկ կամ մի քանի մարդկանց որոշումներն ու գործողությունները կարող են ազդել մեկ կամ մի քանի այլ մարդկանց վրա: Չնայած պիեսի հրատարակումից մեզ բաժանող 80 տարվան, շատ հավանական է, որ յուրաքանչյուրը կարող է կապ տեսնել այսօր մեր կյանքի, այն հասարակության հետ, որում մենք ապրում ենք և որի հետ բախվում ենք: Եվ սա ճիշտ է աշխարհի շատ երկրներում:.

Իսկապես կատարզիսային փորձառության համար ձեզ է սպասում Ժան Անույի «Անտիգոնե» պիեսը։ Դիտեք այն 2022 թվականի սեպտեմբերի 25-ից դեկտեմբերի 18-ը Փարիզի Լորետ թատրոնում